Este curso monográfico está dirigido a profesionales e interesados en el mundo de la creación que busquen experimentar y profundizar, de primera mano, el complejo proceso de ejecución por el que transita un director artístico a la hora de abordar una obra cinematográfica. También ofrecido a personas interesadas en aprender a volcar, canalizar y enlazar su trabajo profesional con esta área del cine.
Dirección artística para cine tiene como objetivo el proporcionar al estudiante las herramientas para explorar y desarrollar sus recursos creativos, ahondando en las técnicas necesarias para desglosar, documentar y analizar un guión de largometraje; al mismo tiempo, se le enseña también a expresar sus ideas creativas, a transmitirlas gráficamente y a ejecutarlas corpóreamente a través de los decorados de una película.
Metodología y contenidos
Las clases se articulan a lo largo de un taller práctico de 42 horas repartidas en 14 clases de 3 horas diarias. A partir de un guión cinematográfico, se recorrerá en profundidad el proceso creativo de un director artístico; desde la primera lectura de guión hasta el diseño de los espacios según las necesidades dramáticas y narrativas del mismo. Al mismo tiempo, los estudiantes desarrollarán, en grupos y fuera de las horas lectivas, trabajos prácticos que posteriormente defenderán en clase. Asimismo, el programa se complementa con otras 21 horas (divididas en 7 clases) en las que reconocidos profesionales desarrollan una temática a modo de conferencias o clases magistrales. Esto ayudará a que los alumnos se acerquen de una manera teórica al mundo de la expresión artística para aprender de los mejores profesionales en activo. Por último, el curso incluye dos visitas a la industria cinematográfica: una primera visita a un estudio de construcción de decorados para conocer en detalle su realización; y una segunda a una casa de alquiler de muebles para cine y teatro.
Durante el curso se hace especial hincapié en el aprendizaje cooperativo como estrategia metodológica del programa, lo que facilita la interacción entre alumnos. De este modo, los estudiantes se impregnan de las experiencias específicas y heterogéneas que cada profesional traiga al curso construyendo, descubriendo y extendiendo colectivamente el conocimiento.
Dirección y coordinación
Gil Parrondo y Óscar Sempere
Dirigido a
Diseñadores, artistas plásticos, fotógrafos, arquitectos, interioristas, delineantes, figurinistas, artesanos, profesionales que desarrollen su trabajo en el ámbito creativo, personas con fundados conocimientos sobre cine, estudiantes de cualquier rama del arte y el diseño en fase final de sus estudios.
Duración
8 semanas, 72 horas lectivas.
Del 22 de abril al 17 de junio de 2013.
Horario
Lunes y miercoles de 19,00 a 22,00 horas.
Sábados de 11.00 a 14.00 h. (clases magistrales).
Idioma
Español.
El curso contará con un número reducido de 15 alumnos como máximo.
La palabra ha constituido y constituye un rico alimento para la creación de imágenes, y la imagen, a su vez, ha sido siempre un poderoso nutriente de la creación literaria; cada lenguaje creativo deja espacios vacíos que otro lenguaje puede completar o una estela de puntos suspensivos que puede continuar con un discurso propio.
